Последние годы одежда с лейблом Made In China прочно ассоциируется с низким качеством. Но молодые дизайнеры из Китая намерены разрушить этот стереотип...

В этом году Национальный Институт Костюма в США провел выставку «Китай через увеличительное стекло», декларировав тем самым связи между китайской и западной модой. Действительно, творчество многих дизайнеров с мировым именем, таких, как к примеру Джон Гальяно или Ив Сен Лоран невозможно представить без обращения к классическому китайскому национальному костюму.

Молодые китайские дизайнеры смелыми мазками наносят Китай на карту мировой моды, и самое время присмотреться к ним повнимательнее. Кто знает, возможно, их имена через несколько лет будут звучать наряду с именами Карла Лагерфельда, Донны Каран или Марка Джейкобса.

Masha Ma

Перед тем, как основать собственный лейбл Masha Ma обучалась в престижной школе дизайна Central Saint Martins, и ее наставниками были Louis Wilson и Alexander McQueen. Среди поклонников ее марки числятся Леди Гага и Наоми Кэмпбелл. В коллекции дизайнера нынешнего сезона футуризм сочетается с женственностью, знаковыми вещами стали юбки-трубы и топы, надетые поверх жакетов.

Fake Natoo

В коллекциях дизайнера Zhang Na для ее марки Fake Natoo сочетаются концептуализм и уличный стиль, а высокотехнологичные ткани и техники соседствуют с традиционными китайским шелком и жаккардом, а также традициями национальной культуры Китая.

Huishan Zhang

Дизайнер родился в Китае, но жил в Новой Зеландии и Париже перед тем, как поступить в Central Saint Martins. Его вещи выставлялись в музее Виктории и Альберта, а сам он получил престижную премию Dorchester Fashion Prize.

Deepmoss

Выпускницу Central Saint Martins дизайнера Dido Liu называют «королевой драпировок». В интервью Vogue дизайнер сказала: «Я считаю, что очертания тела, особенно женского, должны быть мягкими, а сила должна идти изнутри».

Yiqing Yin

Дизайнер родилась в Китае, а выросла в Париже и является членом престижного Chambre Syndicale de la Haute Couture, что позволяет ей представлять свои коллекции в рамках Недели Моды в Париже. Свою первую коллекцию девушка сшила в собственной квартире в 2010, а уже в 2014 дизайнер стала кретивным директором французского бренда Leonard.

FfiXXed

Содружество дизайнеров Fiona Lau и Kain Picke начиналось как бренд унисекс в 2010 году. На сегодняшний день у марки есть и мужская, и женская линии, состоящие из комфортных вещей натуральных оттенков.

С каждым новым сезоном Поднебесная укрепляет свои позиции нового мирового центра моды. Местные потребители обожают приодеться и начинают тратить деньги с размахом. Именно по этой причине многие модные бренды начинают выпускать особые отдельные коллекции для потребителей из Поднебесной. Вот и сейчас Кристофер Бейли, творческий директор известного модного бренда Burberry, выпустил коллекцию эксклюзивной одежды, разработанную специально для шанхайского магазина Kerry Centre. Шанхай является признанной «гламурной» столицей Поднебесной, тогда как в Пекине местные жители предпочитают одеваться по моде city casual.
Новая коллекция от Burberry включает вечерние платья, пальто, тренчи, сделанные в золотистой гамме. Эта подборка одежды предназначена для продажи в единственной торговой точке.
Развитие моды в Китае не ограничивается зарубежными брендами и дизайнерами, шьющими одежду для местного рынка. В самой стране появляется множество интересных и талантливых дизайнеров, разрушающих стереотип о Китае, как о месте, где шьются только зарубежные марки. Ниже мы расскажем о самых ярких китайских дизайнерах и торговых марках, получивших международное признание.

1. Zuc Zug.

Этот торговый бренд стал известен благодаря усилиям дизайнера Вэнь Ияна. Вэнь всегда старается подчеркнуть, что его одежда предназначена для обычных людей и для ежедневного использования: для показов одежды и для рекламных съемок он специально набирает непрофессионалов любых возрастов, габаритов и происхождения. Это принцип явно проявляется во всех его работах: все вещи дизайнера удобны, их часто можно увидеть в гардеробах обитателей Шанхая или Гонконга, где находятся фирменные бутики бренда. Подобного отношения в творчестве дизайнер придерживается уже более 10 лет: свою марку он основал в 2002м году, как талантливого дизайнера его заметили через несколько лет, а недавно он был упомянут в годовых итогах китайского варианта солидного международного издания Уолл Стрит Джорнал.

2. Yang Du.

В вещах, выпускающихся под этой маркой, постоянно присутствуют животные мотивы: рисунками для одежды являются ежики, лисы и т.д. Дизайнер бренда Ян Ду, которая занимается разработкой вещей этой торговой марки, говорит, что вдохновение ей дарит фауна стран, в которых она бывает. Сейчас девушка проживает в Лондоне, где разработанные ей вещи стали весьма популярны среди британских изданий, таких как Dazed&Confused.

3. Qiuhao.

Китайский дизайнер Цю Хао начал попытки продвинуть собственный модный бренд в 2001м году: сперва самостоятельно, потом с партнером. Однако популярность к нему пришла только после обучения в CSM. После учебы Хао уехал в КНР и основал в стране свою торговую марку Qiuhao. Любимыми цветами Цю Хао являются черный и белый, при этом основной акцент он делает на создании объема и крое. Подобный подход принес ему большую популярность в Китае: среди прочих достижений, Цю Хао был внесен в список 25 наиболее значимых представителей китайской индустрии моды по версии Форбс.

4. Wega Wang.

Это еще одна выпускница CSM. Вернувшись в Поднебесную из Британии в 2008м г., она основала собственную марку. Девушка говорит, что учеба в Британии сильно повлияло на ее мировоззрение, однако при этом она старается помнить свои китайские корни и придерживаться национальных традиций. В Китае западный стиль помог Вега Ван – простые силуэты, красочные принты привлекли внимание местных Вог и Харперс Баззар.

5. Yang Li.

Немалую часть своей жизни дизайнер Ян Ли прожил в городе Перт, расположенном в Австралии и даже опасался, что проведет там всю свою оставшуюся жизнь. Однако его опасения были напрасны: ему удалось поехать на учебу в Англию, где он проживает и сегодня. На творчество Ли большое влияние оказал его учитель Раф Симонс, у которого тот проходил практику после окончания обучения в CSM. Дизайнер выпустил несколько минималистических коллекций, пошитых из высокотехнологичных материалов. В своем интервью популярному американскому изданию Elle Ян Ли говорил что Раф Симонс обучил его реагировать на потребности модной индустрии и шить одежду, которую покупатели захотят одевать.

6. Exception de Mixmind и Wu Yong.

Эти бренды создал дизайнер Ма Ки. Первая марка занимается созданием своеобразным кутюр – там шьются сложно скроенные, объемные модели, неподходящие для повседневной носки, поэтому и название марки переводится как «бесполезный». Второй бренд является ответом тому направлению модной индустрии Китая, которое занимается пошивом вещей для зарубежным массовых брендов низкооплачиваемыми швеями. Ма Ки стал единственным представителем Китая, который был приглашен для показа на Парижскую Неделю высокой моды.

7. Huishan Zhang.

Этот молодой человек в ближайшее время обещает стать таким же известным мастером китайского происхождения в Англии, каким стал Джейсон Ву в Соединенных Штатах. Тридцатилетний выпускник CSM специализируется на женской одежде, любит применять кружева и растительные мотивы в принтах. После учебы Хушань Чжан перебрался в КНР где создал собственный бренд. Засветившись в телепрограмме Топшоп, поддерживающей молодых дизайнеров, он получил известность в Британии, где его пригласили продемонстрировать коллекции на Лондонской неделе моды. После переезда в Англию дизайнер не забыл о Поднебесной, там он закупает большую часть материалов для своих коллекций.

Самые читаемые записи за последний час:

Предметы искусства известны во всем мире. Китайская живопись радует глаз, результаты работ фотографов приводят в восторг взрослых и детей, а для просмотра художественных фильмов люди собираются семьями. Создается впечатление, что китайские творцы преуспели во всем, кроме дизайна.

В самом деле, можете ли вы назвать хоть одного всемирно известного представителя этой профессии? Если вы можете ответить на этот вопросы трижды «да» — не тратьте время на чтение. А если вам китайские дизайнеры неизвестны - эта статья принесет только пользу. Итак, встречайте: три дизайнера-модельера из Поднебесной, о которых вы не знали.

Джимми Чу - создатель женских сумочек и обуви. Маленький Джимми в детстве буквально жил мечтой шить красивую обувь. Его родители были сапожниками, часто брали работу на дом и весь процесс создания сапожек и туфель проходил у мальчика перед глазами. Неудивительно, что по окончании школы Джимми поступил учиться в лондонскую школу мод по специализации «дизайнер». Это учебное заведение китайский дизайнер закончил в 1983 году, вернулся на родину и приступил к созданию своего имени.

Надо сказать, что в своей затее Джимми Чу более, чем преуспел. Ему принадлежит бренд «Jimmy Choo», который известен не только в Китае, но и во всем мире. Сумочки и обувь от китайского дизайнера пользуются популярностью у элиты Китая, США и Европы. В России этот бренд не имеет большой популярности, но посмотреть коллекции и сделать заказ можно в интернет-магазинах. Если вы впервые сталкиваетесь с такого рода покупками, узнайте, как происходит заказ и доставка товара из Китая на одном из тематических форумов.

Анна Суй - эталон женственности и создатель эксклюзивной женской обуви. Об этом дизайнере известно только то, что девушка с отличием окончила дизайнерскую школу в Нью-Йорке, после чего приступила к разработке и производству обуви под брендом «Anna Sui».

Дерек Лам - многопрофильный дизайнер. Пожалуй, это единственный законодатель моды из Китая, в сферу интересов которого входит брендовая спортивная одежда, линейки обуви и ювелирные украшения. Кстати, изделия из драгоценных камней и металлов китайского дизайнера Derek Lam получили премию «Swarovski Perry Ellis Award», которая является лучшим подтверждением мирового признания.

Будет несправедливым забыть о дизайнере с именем Филипп Лим. Первую коллекцию он создал в 2004 году, на показе которой поразил даже искушенных ценителей моды. Бренд «Phillip Lim» не является полностью китайским: создатель живет и работает во Франции. Поэтому им и заканчиваем нашу небольшую подборку выдающихся дизайнеров из Поднебесной.

Гуо Пей — китайский дизайнер одежды, работающая в стиле высокой моды. Одна из самых известных кутюрье Китая, в 2016 г. вошла в сотню самых влиятельных людей мира по версии журнала Time. Широкую известность на Западе получила благодаря сотрудничеству с Рианной, появившейся в платье от Гуо Пей на ежегодном торжестве «Бал Института Костюма». В настоящее время продолжает активную работу, создавая и демонстрируя новые коллекции от-кутюр на неделях моды во Франции и Китае.

У меня есть две мечты: построить музей моды и создать библиотеку с книгами о моде, для того, чтобы вдохновить будущие поколения

Высокая мода, искусство или маскарад и избыточность? Споры модных критиков вокруг Гуо Пей, молодой женщины-кутюрье из Китая, не утихают. Ясно одно: её наряды никого не могут оставить равнодушным. Познакомимся поближе с восходящей звездой фэшн-индустрии.

Биография и карьера

Гуо появилась на свет в 1967 г. в Пекине. Семья, в которой родилась девочка, не бедствовала: отец был высокопоставленным чиновником Коммунистической партии Китая, а мать – воспитательницей в детском саду. Малышка с детства любила рисовать, но родители не поддерживали её увлечения. Однажды, узнав, что Гуо не выполнила домашнее задание и занялась любимым хобби, строгий отец порвал её рисунки: «Какая жизнь тебя ждет? Разве ты сможешь этим зарабатывать?» Впрочем, еще одно хобби, шитьё, родители приветствовали: мать Гуо Пей плохо видела и девочка помогала ей чинить одежду.

В 1982 г., несмотря на протесты родителей, девушка решила посвятить свою жизнь дизайну одежды и поступила в пекинский Институт легкой промышленности, а после его окончания, в 1986 г., стала ведущим дизайнером в компании по производству одежды.

Гуо Пей в мастерской

Спустя несколько лет, получив необходимый опыт, Гуо Пей решила создать собственную компанию Rose Studio. Гуо была полна решимости создавать по настоящему эксклюзивные, дорогие вещи из лучших тканей с богатой вышивкой и отделкой. И это ей удалось: состоятельные клиенты, китайские политики, кинозвезды, бизнесмены практически сразу оценили наряды Гуо Пей.

Guo Pei, коллекция «Легенда Дракона»

Заказы стали поступать один за другим, а в 2008 г. модельеру доверили создание костюмов для церемонии закрытия Олимпиады в Пекине. Только на одно из платьев, для китайской певицы Zuying, ушло две недели и тысячи кристаллов Сваровски, пришитых вручную.

Placido Domingo и Zuying на закрытии Олимпиады в Пекине

Плодотворная работа продолжилась: в 2009 г. на китайской Неделе Моды была показана коллекция «Тысяча и одна ночь». В 2014 г. Гуо Пей стала ведущим художником по костюмам кинофильма «Король обезьян»

Сейчас компания Гуо Пей занимает одно из ведущих мест в китайской фэшн-индустрии, в ней трудятся около 500 сотрудников, а в списке клиентов есть звезды первой величины, одна из которых знаменитая американская поп-певица Рианна. Именно благодаря Рианне, увидевшей необычные наряды во всемирной сети и надевшей одно из творений модельера на бал Института костюма в 2015 г., о Гуо Пей заговорил весь мир. Великолепное желтое платье в пол, богато расшитое и отороченное мехом, создавалось два года и весило 25 килограмм. Три человека сопровождали Рианну во время церемонии, помогая певице достойно продемонстрировать наряд. Журнал Vogue, освещающий событие, поместил этот необычный образ на обложку – так западный мир познакомился с Гуо Пей, восходящей звездой дизайна одежды из Китая.

Рианна в платье Guo Pei

Работа кипит: 2016 год стал для Гуо Пей не менее плодотворным. Выставка в музее метрополитен в Нью-Йорке, членство в Chambre Syndicale de la Haute Couture (синдикат высокой моды), первая коллекция на Неделе моды в Париже. Все только начинается…

Фирменный стиль

«Я люблю одежду от-кутюр, потому, что она вечна. Мода прет-а-порте быстротечна, она поможет вам быстро прославиться, но так же быстро вас могут забыть. Я надеюсь, что мои работы станут настоящими произведениями искусства», – так говорит сама Гуо Пей и воплощает свое кредо в жизнь.

Наряды талантливого китайского модельера – не просто одежда, это произведения искусства. Вышивка, меха, стразы, бисер, эксклюзивные материалы, сложный крой – все это визитная карточка образов от Гуо Пей. Цена высока, но и труд, вложенный в каждый образ огромен: некоторые платья создаются год и даже дольше.

Из разных коллекций

Огромное значение дизайнер уделяет национальным традициям, а названия коллекций – «Фарфоровые Платья», «История дракона» – напоминают о величественной цивилизации Древнего Китая. Одной из визитных карточек творчества Гуо Пей стала вышивка, основанная на работах китайских мастеров династии Цин. Гуо старается возродить и продемонстрировать миру искусство вышивки, поэтому практически каждое платье расшито замысловатыми узорами. Орнаменты не просто украшают одежду, как и в Древнем Китае, они имеют сакральный смысл.

Традиционные мотивы в коллекциях Guo Pei
Детали вышивки

Многие наряды дополнены обувью, выполненной по мотивам старинной китайской и японской обуви окобо и головными уборами, напоминающими о китайских императорах.

Богатая история страны служит неиссякаемым источником вдохновения для Гуо Пей.

Награды

Несмотря на то, что Гуо Пей еще молода, она является обладательницей множества наград фэшн-индустрии. Особенно часто заслуги модельера отмечают на родине, в Китае. Некоторые из них:

• International Fashion Fair – лучший дизайн, лучшие технологии,
• Lycra Fashion Award – ежегодная премия, присуждаемая молодым дизайнерам,
• Design Award at China International Fashion Week – лучший дизайн платья на международной неделе моды в Пекине

и многие другие. Кроме того, самые высокие оценки получила работа дизайнера на олимпиаде в Пекине, а саму Гуо назвали одной из самых влиятельных женщин Китая.

Из интервью

Что было в модным во времена вашего детства и юности? И как это повлияло на вас?

Г: Впервые я услышала о моде в 1982 г. – это было время, когда Китай только начал открывать свои границы. До этого времени люди были очень закрыты и такого понятия, как дизайн одежды, просто не существовало. Многие поколения женщин носили одинаковые наряды серого или темно-синего цвета. Никто не знал, кто такой Ив Сен-Лоран и что такое мода от-кутюр.

Помню, как однажды я захотела надеть в школу желтое платье, но бабушка запретила мне это делать: «Никто не носит желтый». В другой раз я уговорила маму купить мне черный блестящий наряд и пошла в нем на уроки. Всё закончилось предсказуемо: меня отправили домой переодеваться.

Что-то изменилось за последние тридцать лет?

Г: Не сразу. В 80-е годы в Китае практически не было собственного производства одежды и модных брендов, популярностью пользовались иностранные марки. И только в 2008 г., после олимпиады в Пекине, мир увидел работы китайских дизайнеров. Теперь все большее число китайцев покупают одежду своих соотечественников, возрождаются национальные культурные традиции.

Есть мнение, что индустрия моды в Китае сильно отстала. Что вы об этом думаете?

Г: Да, это так. Но с другой стороны, фэшн-бизнес в Китае развивается очень быстро: наша страна стремительно догоняет Европу и Америку. Тридцать лет назад в китайском языке даже не было слова «мода», а сейчас у нас есть собственные талантливые дизайнеры.

Мне кажется, что китайскую моду недооценивают. Несколько лет назад, многие люди, узнав, что я училась дизайну в Китае, пренебрежительно пожимали плечами и считали это признаком низкой квалификации. Сейчас всё изменилось, уровень профессиональной подготовки дизайнеров многократно вырос. Один французский модный эксперт посетил мою студию и был потрясен, увидев платья от-кутюр. Он то считал, что такие вещи могут создаваться только в Европе. Конечно, французские кутюрье по праву считаются лучшими в мире, но и в нашей стране есть талантливые и самобытные модельеры.

Как вы думаете, проведение китайской недели моды подтолкнуло развитие модного бизнеса в Поднебесной?

Г: Безусловно. Некоторые считают, что китайская неделя моды должна быть такой же, как в Париже или Нью-Йорке, но мне кажется, что мы должны идти по собственному пути.

Как бы вы описали свой стиль?

Г: Солнечный, теплый и позитивный. Мои коллекции рассказывают о наслаждении жизнью, радости, любви. Я люблю изысканность, роскошь, женственность и стараюсь передать все это в своих работах.

Ваши любимые дизайнеры?

Г: Шанель, Ив Сен-Лоран, Кристиан Диор, Йоджи Ямамото, Рей Кавакубо и многие другие. Трудно выбрать кого-то одного.

Что, по вашему, должно быть в гардеробе каждой женщины?

Сексуальное платье, в котором чувствуешь себя неотразимой, красивые туфли, сумка, качественный деловой костюм для работы и набор изысканного белья.

Дайте совет молодым дизайнерам.

Г: Не спешите: даже сейчас, спустя много лет, я чувствую, что только начала разбираться в моде и дизайне. Коко Шанель, Кристиан Диор, Карл Лагерфельд много работали прежде, чем стали известными кутюрье. Для того, чтобы получить успех и признание, нужно постоянно трудиться и уметь ждать. Как говорится, тише едешь – дальше будешь.

Дизайн квартиры

Прогресс во всех сферах жизни людей в 21-ом веке сделал нас полностью открытыми для уникальных и новых концепций в дизайне и декоре наших квартир. Китайский стиль в интерьере по праву завоевал огромное количество поклонников среди населения западной части континента. Китайский дизайн, безусловно оправдывает все восхищения своей экзотической и богатой красотой. С первого взгляда возникает ощущение, что его можно просто воспроизвести, но на практике становится понятно, что далеко не все дизайнеры обладают четким пониманием главных принципов данного стиля.

Дизайн интерьера в китайском стиле. Основы

Многие века назад был основан китайский дизайн на принципах природы, простоты и энергии. Эти постулаты были призваны создавать мирную и безмятежную атмосферу для жилища. Поскольку китайская культура вдоль и поперек пропитана традициями, элементы в интерьере китайского стиля обязаны отражать сущность людей, проживающих в доме.

Самое главное правило китайского интерьера – это простота. Азиатские дизайнеры не любят, когда помещение забито различными декоративными элементами. Очень важно, чтобы не большое количество по-настоящему ценных аксессуаров были расположены в комнате правильным образом, для того чтобы добиться нужного эффекта.

Один из самых распространенных элементов в китайском интерьере – это перегородки и ширмы . Они одновременно могут быть и функциональной, и декоративной деталью для квартиры. Ширмы не только позволяют оживить декор, но и могут служить для создания обстановки уединения.

Раньше такие перегородки изготовлялись из легких материалов. Тонкую материю или бумагу натягивали на решетчатый каркас. На сегодняшний день перегородки могут изготовляться из самых разных строительных материалов – дорогого дерева, декорированного сложной инкрустацией из слоновой кости или из бамбука.

Ширма обычно бывает складной, поэтому ее можно будет поместить практически в любое место квартиры, где она вам актуальнее всего. Это очень дешевый способ добавить азиатскую изюминку в ваш простой, но вместе с тем стильный интерьер в китайском стиле.

Интерьер в китайском стиле. Отделка

Для практически любого стиля Этнос характерно применение натуральных материалов для отделки оконных и дверных проемов стен, полов.

Стены в китайских интерьерах обычно отделывают панелями из дерева с красноватым оттенком. Отдельные стены можно оклеить с помощью , обшить с помощью бамбукового полотна или окрасить светлой теплой краской.

Очередной распространенный способ – оклеивание стенных конструкций бумажными обоями с рисунком, каким-либо образом связанным с культурой Китая(кстати, можете ознакомиться с нашей статьей — как подобрать ). Стены также можно оживить с помощью декоративных узорных деревянных решеток, а потолок – .

На пол укладывают крупную каменную или , а так же паркетную доску. Для воспроизведения этнического интерьера парадного зала, детской и спальни можно приобрести массивную доску как более экологически чистый, приятный и теплый материал. Массивная доска в таком случае стелется палубным способом. Доску лучше взять темного, насыщенного цвета, с красноватым оттенком.

Хорошо подойдет для азиатского дизайна напольное покрытие в виде бамбукового паркета. Приверженцам рулонных покрытий для пола стоит присмотреться к ковролину вида циновки.

Китайский цвет в интерьере. Цвет

В целом, дизайн интерьера в китайском стиле располагает к применению смелых расцветок. Красный цвет – один из самых любимый в Китайском государстве. Считается, что он может приносить удачу. Так что не опасайтесь постелить на полу ковер яркого красного цвета. Золотистый, желтый, голубой можно применять как акцентные цвета. Но если вам совсем не нравится красный цвет, ни чего страшного не случится, если вы вовсе удалите его из своего проекта.

Вместо красного можно применять коричневый фон, в сочетании с бежевым, кремовым или молочно-белым цветами. Такой цветовой спектр больше характерен для современного китайского интерьера. В таком варианте проследите, чтобы все оставшиеся элементы не противоречили основным правилам – помещение не должно быть забито мебелью, оно обязано не противоречить азиатским традициям, другими словами смотреться одновременно дорого и просто.

В интерьере, выполненном в китайском стиле , будет очень уместна деревянная полированная мебель. Для мебели предпочтение стоит отдать темным породам дерева.

Часть предметов мебели можно окрасить красным цветом. Старинные комоды кроме покраски, можно еще декорировать изображениями цветов, иероглифов, бамбука. Идеально будет смотреться мебель из бамбука, а кроме того не высокие журнальные столики, миниатюрные диваны, ТВ-тумбы, сундуки смогут заменить прикроватные тумбы.

Китайский стиль. Аксессуары и декор

Проще всего сделать необходимую обстановку при помощи фарфора, а кроме этого бамбуковых изделий, статуэток или , перегородок и ширм. Стеклянные перегородки довольно стильно выглядят в интерьере. Например, это может быть узор, выполненный в виде восточного иероглифа на цветном стекле. В принципе, изображение иероглифов – очень популярная деталь в интерьере в китайском стиле. Чаще используют иероглифы, означающие благополучие и счастье, здоровье, деньги.

Китайский стиль может быть главным мотивом для интерьера, а может быть просто акцентом. Для простого добавления китайского акцента в дизайн комнаты, можно применять ширму, изготовленную в азиатском стиле, на пол установить китайские вазы из фарфора, а на стены поместить несколько восточных вееров из бумаги.

Китайский стиль в подобных аксессуарах выражается достаточно легко – при помощи изображений, из азиатской культуры. Самый распространенный мифологический, персонаж, который присутствует почти в каждом декоре по восточным мотивам, – это дракон. Китайский дракон – это красивейшее мудрое существо с довольно длинным телом, обычно черного или красного цвета. Можете добавить изображение такого мифологического персонажа в ваш интерьер, и он сможет приятно оживить комнату. Тут главное не переусердствовать с количеством аксессуаров, в противном случае ваша квартира будет похожа на антикварный магазин, а не на китайское жилище.

Вся сложность оформления интерьера в китайском стиле заключается в том, чтобы умеренно распределить элементы и не переборщить с аксессуарами. Это настоящее искусство, и здесь потребуется безупречный вкус дизайнера. Но зато, когда вы сможете достичь необходимой гармонии, вас будет ждать вознаграждение в виде восхищенных отзывов ваших гостей.